· Muestra: Desde el 12 de Noviembre 2022 al 12 de Febrero de 2023.
· Inauguración: Sábado 12 de Noviembre, 20:30 h.
· Horario: De 19:00 a 22:00, viernes, sábados y domingos.

La Invisible vuelve a reunir a referentes del arte contemporáneo nacional e internacional en «Como una Bola de Nieve 3 # », la tercera fase de una muestra de arte en crescendo que celebra el año del 15 aniversario de La Casa Invisible y que inaugura el Sábado 12 de Noviembre a las 20:30h, sumándose así a las Movilizaciones y actos en apoyo a La Casa Invisible.

«Como una de Bola de Nieve 3 #» es el título de la muestra colectiva en curso que inaugura su tercer capítulo con nuevos trabajos en La Casa Invisible el Sábado 12 de Noviembre a las 20:30h, y que continua celebrando el aniversario de esta institución experimental, centro social y cultural de gestión ciudadana en el corazón de Málaga. La inauguración se suma como gesto de apoyo desde el arte contemporáneo a las movilizaciones y actos en las próximas semanas en contra de las amenazas de desalojo y pidiéndole al ayuntamiento la reanudación del diálogo.
Como una de Bola de Nieve que va recorriendo una colina, creciendo y acumulando fuerzas, al mismo tiempo que se va transformando al contacto con el lugar y va dejando huella. Esa es la imagen de una muestra in crescendo, puesto que a ella se seguiran sumando un amplio espectro de artistas contemporánexs.
En su tercera fase la muestra presentará nuevos trabajos y entre otrxs a artistas referentes del panorama contemporáneo como Raphael Grisey con Bouba Touré y Kàddu Yaraax, Renzo Martens, CATPC- Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolais, Tiong Ang, Carola Spadoni y Katarina Zdjelar que se suman a Safdar Ahmed and The Refugee Art Project, Raúl Alaminos, Zanny Begg, Chto Delat, Harun Farocki & Antje Ehmann, Fucking Good Art, Discoteca Flaming Star, Charlie Koolhaas, Isidro López-Aparicio, Carmen Osuna, Erkan Özgen, Oliver Ressler, Bryndís Snaebjörnsdóttir & Mark Wilson, Jonas Staal and Radha D’Souza, Lara Almarcegui, Dora García, Núria Güell, Libia Castro & Ólafur Ólafsson y el equipo canario PSJM.
Son los nombres de una muestra que seguirá creciendo hasta el año 2023 con la incorporación de otrxs artistas y sus trabajos transformando la exposición en un punto de encuentro y diálogo sostenido con el contexto en el que se compone.
La propuesta reúne trabajos de artistas y colectivos que comparten una mirada crítica, con prácticas posconceptuales, experimentales y extradisciplinares, comprometidas socialmente y con el medio ambiente, tanto del ámbito local como internacional. Se presentarán trabajos y colaboraciones realizadas en distintos contextos sociales, urbanos y geográficos que aportarán lecturas y reflexiones en torno a la justicia social y medio ambiental, a los procesos de gentrificación, los procesos decoloniales, la arquitectura útopica, el feminismo, la inmigración, lo divergente, el arte y el activismo.
Como la bola de nieve en movimiento, la muestra también saldrá del espacio de La Invisible para recorrer otros lugares, calles, patios y plazas, al mismo tiempo que crecerá o menguará dejando huella, moldeándose en el entorno por el que discurre y del que formará parte. Este proyecto es a la vez una propuesta para la ciudad. En el curso de la exposición, y en diálogo con el grupo de Cultura Libre de La Invisible, propiciará la movilización de distintas redes, posibilitará gestos, intervenciones, performances o acciones y transformaciones en el espacio público u otros contextos y lugares que entren en conversación.

Apoyo a La Casa Invisible
La muestra en crescendo celebra el año 2022 del 15 aniversario de La Casa Invisible, dentro del marco de Cultura Libre y en sintonía con otros eventos recientes en su sede, como el congreso internacional Multiplicity y otros. De este modo queda patente el apoyo a La Invisible desde el ámbito del arte contemporáneo institucional e independiente.
Como una Bola de Nieve ha sido iniciada y comisariada por Libia Castro & Ólafur Ólafsson y Carlos Sanjuán, junto a la propia Casa Invisible. Las distintas fases de la exposición se seguirán actualizando públicamente con los nombres de las artistas que se van a sumar y los próximos actos.
La Invisible, después 15 años de vida, se ha convertido en una alternativa y en una manifestación real y concreta de otras formas de hacer. Interroga así a los modos dominantes de construir el imaginario colectivo y nuestra subjetividad. A través de la cooperación y la producción colaborativa propicia nuevos aprendizajes y experiencias en la gestión de un bien común.
Esta muestra evidencia el apoyo y solidaridad con el trabajo de las asociaciones, las creadoras y compañeras que habitan La Casa Invisible. Llega en un momento en el que un nuevo intento de desalojo pesa sobre el espacio, a pesar de los compromisos rubricados por el gobierno de De la Torre y que ha quedado acreditado que no hay motivos técnicos ni de seguridad. Con este apoyo se explicita la importancia para la vida sociocultural de Málaga de una institución experimental como La Invisible, cuya sola existencia demuestra la capacidad de la ciudadanía para gestionar un espacio público.

Con obras de Raphael Grisey con Bouba Touré (Xaraasi Xanne—Crossing Voices codirigida con Bouba Touré 2022) y Kàddu Yaraax, Renzo Martens (Con las películas White Cube y Enjoy Poverty), CATPC - Liga de Arte de Trabajadores de Plantaciones del Congo (Sculpture Center, Nueva York - exposición declarada como “La Mejor Arte del Año” por The New York Times -, 2017), Tiong Ang (Guangzhou Triennial in 2015), Carola Spadoni (Italian Council 9, 2020 -The Peripatetic Film & Video Archive 2022 ongoing), Katarina Zdjelar (11th Berlin Biennale, 2020), Safdar Ahmed and The Refugee Art Project (Documenta 15, Kassel, Alemania, 2022), Raúl Alaminos (Segundo premio fotografía Mira el mundo con otros ojos), Lara Almarcegui (La 55 Bienal de Venecia), Zanny Begg (Museums & Galleries of NSW, Australia 2019), Libia Castro & Ólafur Ólafsson (Premio Nacional de Arte Islandés 2021), Chto Delat (La 31 Bienal de Sao Paolo, Brasil), Harun Farocki & Antje Ehmann (Fundació Antoni Tapies, Barcelona 2016), Discoteca Flaming Star (Performa 9, Nueva York, EEUU), Fucking Good Art (TENT and Kunstinstituut Melly, Rotterdam, Paises Bajos 2021), Dora García (Premio Nacional de Artes Plásticas 2021), Nuria Güell (Premio El Ojo Crítico 2021), Charlie Koolhaas (Shenzhen & Hong Kong Bi-City Bienal de Urbanismo/Arquitectura, China), Isidro López-Aparicio (Artium, Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco 2016), Carmen Osuna (Biennale de la Céramique d'Andenne, 2011), Erkan Özgen (EMMA, Museum of Modern Art, Stockholm 2022), PSJM, (BienalSur 2021, Buenos Aires, Argentina) Oliver Ressler (Documenta 14, Kassel, Alemania 2017 ), Bryndís Snaebjörnsdóttir & Mark Wilson ((Premio Nacional de Arte de Islandia 2022), Jonas Staal (Museum as Parliament, Van Abbe Museum, Eindhoven, Países Bajos, 2018-ongoing ) en colaboración con Radha D’Souza (escritora, activista y Prof. de derecho internacional, y estudios de desarrollo y conflictos en la Universidad de Westminster, UK)